茶與美術(shù)的密切觸摸

　　美術(shù)是一種“外型藝術(shù)”，是經(jīng)過構(gòu)圖、外型、施色等手法，來發(fā)明可視形象的一種藝術(shù)。所以，它的規(guī)模或內(nèi)容，除通常以為的繪畫、雕塑以外，乃至還包含修建在內(nèi)。茶文明中的雕塑技藝。首要會集在壺、碗、杯、盞的茶具和團茶、餅的形制及飾面上。如宋朝北苑的龍、鳳貢茶，其飾面的斑紋獨特考究，常常更新。宮內(nèi)更有在貢茶上加上其他點綴的物的活動，當時稱為“繡茶”。
　　繪畫是對天然景象、社會生活的一種描畫或再現(xiàn)。繪畫來源早，早在舊石器時代人類寓居的山洞中，洞壁就留學生有早期人類畫作。茶在我國也是一種史前即飲料，可是關(guān)于飲茶茶的有關(guān)畫卷；遲至唐朝才見提及。據(jù)稱，在現(xiàn)存的史書中，可以查到的與茶有關(guān)的最早繪畫，是唐朝的《調(diào)琴啜茗圖卷》。
　　宋代現(xiàn)存完好的茶事美術(shù)著作，首推北宋的“婦女烹茶畫像磚”北宋時，除李成、范寬、郭熙、米芾在山水畫上有較大開展外，巖畫、版畫也頗昌盛。如當時汴梁大相國寺的門廡四廊，就都由畫院待詔高文進等畫了釋教人物故事，并以此盛名于時，這時，木刻版畫，隨印刷業(yè)的興旺也盛行起來。畫像磚是漢曾經(jīng)就盛行的一種雕畫聯(lián)系的方式，但唐代今后漸超稀疏，北宋這件婦女烹茶畫像磚，顯然是受民間木刻影響妄圖康復磚畫的一件力作。畫像磚畫面為一高髻寬領長裙婦女，在一爐灶前烹茶，灶臺上放有茶碗、茶壺，婦女手中還一邊在擦洗著茶具。整個外型顯得古拙高雅，用筆細膩。
　　清代的茶事畫因距今時刻較近，會傳留下來的更多，這無論是清初的“四王”，仍是后來的揚州“八怪”，在他們傳世的著作中，都能找到茶葉體裁和有茶事器物的畫作，不過，如今常見說到的，仍是乾隆年間的薛懷所畫的《山窗清供》圖。此圖清遠透逸，畫中有巨細茶壺及茶盞各同時自題五代胡嶠詩“沾牙舊姓余甘氏，破睡當封不夜候“一句/全圖用枯筆色勒，明暗向背層次十分明晰，賦有立體感，相似如今的素描。
　　以茶為體裁的畫，不只在中國，隨茶在國際的廣泛傳播，茶畫也在其他各國盛行開來。首先是日本，日本是吸收和保存我國古代文明較多的國家之一。他們從我國引入茶葉文明的時刻較早，效法我國制作以茶炎體裁的畫也早。聞名的茶畫有《茶游覽》卷畫、《松下煮茶圖》和《菊與茶》等三幅?！恫栌斡[》圖，是描繪日本歷史上每年從宇治運送新茶到東京進貢的十二場景。
　　茶畫盡管沒有像茶具相同派生為一種獨立的文明表象，可是，它不只增添了國際各國的繪畫體裁，增強了有關(guān)繪畫的生活氣息，關(guān)于茶葉文明來說，也具有一種活潑和豐厚的效果。