茶具創(chuàng)意

中國地大物博，美食種類繁多，因此古往今來便有“美食配美器”一說，茶道也不例外。飲茶注重“色、香、味、形、器”，“器”指的便是飲茶的用具。

隋唐之前

茶圣陸羽在《茶經(jīng)》中說“茶之為飲，發(fā)乎神農(nóng)”，茶具也是伴隨著茶葉的發(fā)現(xiàn)與利用而出現(xiàn)的。隋唐以前，人們將茶以藥用和菜肴的形式采用，茶食不分，由此煮飲茶葉與烹煮飯菜的器具幾乎無異，茶、酒、食混用。歷史上最古老的茶具被稱作缶，小口大肚，用陶土做成，形狀古樸笨重粗糙。隨時(shí)間推移，后也有初具雛形、外表光亮平滑的釉陶茶具，色調(diào)絢麗美觀，凸顯出其藝術(shù)性。

隋唐時(shí)期

到隋唐，隨著人們對(duì)美好生活質(zhì)量的追求與對(duì)茶飲的推廣普及，茶逐漸在社會(huì)上得到重視。人們探討飲茶藝術(shù)，將儒、道、佛融入其中，首創(chuàng)了茶道精神。在藝術(shù)品茗階段，人們除享茶味本身之外，也開始講究茶具的精美完備程度，由此逐漸有了專門針對(duì)茶飲的器具系統(tǒng)。上唐前期，社會(huì)風(fēng)氣淳樸，飲茶之風(fēng)盛行，茶具也由陶器的青釉、白釉發(fā)展成陶瓷為主，以樸素、實(shí)用為美。盛唐時(shí)期，社會(huì)奢靡風(fēng)華，在飲茶文化中茶具更是被推向了高潮，在富家甚至有金、銀、銅、錫等金屬茶具，以茶具之美映襯品茗之佳。

陸羽在《茶經(jīng)》中提到“造茶具二十四事，以都統(tǒng)籠貯之，遠(yuǎn)近傾慕。”這其中所說的茶具二十四事，即：風(fēng)爐（生火煮茶）、笤（竹絲編制用以采茶）；炭撾（鐵器用來碎碳）；火夾（夾碳）；釜（煮水烹茶用具）；交床（木制品，放釜）；紙囊（儲(chǔ)茶用具）；碾、拂末（碾茶，拂茶）；羅合（羅篩茶,合貯茶）；則(量茶用具)；水方（貯水）；漉水囊（過濾用具）；瓢（杓水）；竹莢（煮茶時(shí)環(huán)擊湯心，以發(fā)茶性）；鹺簋、揭（唐代煮茶加鹽去苦增甜，前者貯鹽花，后者杓鹽花）；盂（貯熱水）；碗（品茗用具）；畚（貯碗用具）；扎（洗刷用具）；滌方（用以貯水洗具）；渣方（收納各種沉渣）；巾（擦拭器具）；具列（用以陳列茶器的物事）；都籃（飲茶完畢，收貯所有茶具）。當(dāng)然茶具二十四事在唐代也并非是尋常百姓家用的，一般是文人墨客和貴族之家才可裝備如此齊全的茶具。

宋朝

與唐代所講究自然之風(fēng)的飲茶之道不同，隨社會(huì)奢靡風(fēng)氣的高漲，宋代飲茶的習(xí)俗“斗茶法”逐漸興起。《茶錄》中提到“茶色白，宜黑盞，建安所造者紺黑，紋如免毫，其坯微厚，燲之久熱難冷，最為要用。出他處者，或薄或色紫，皆不及也。其青白盞，斗試自不用?！睘楦玫拇钆洳枭c茶香，人們?cè)诓杈叩倪x用上也別有一番風(fēng)格。

宋代飲茶的茶具以茶盞為主，有黑釉、青釉、青白釉、白釉、醬釉五種，造型飽滿、外觀精美。其中更是以“建盞”為上品，以凸顯茶色的醬黑釉瓷碗、臺(tái)盞及盞托等為主，注重陶瓷的成色與“盞”自身的質(zhì)地紋理以及薄厚均勻。斗茶時(shí)，雪白的茶湯色與建盞外圍的黑釉相稱，水痕分明，便于人們分辨茶葉的優(yōu)劣；建盞的形狀口大底小，猶如一個(gè)漏斗，足夠容納翻滾而入的湯花；盞壁較厚，以維持恰到好處的溫度，保證茶水可以“久熱不冷“。偶爾，也可以在建盞的表面看到陽光下閃閃發(fā)光的美麗花紋，有的如兔毛一樣細(xì)密，被稱作“兔毫斑”，有的如鷓鴣頸項(xiàng)上的云朵紋，被稱作“鷓鴣斑”，十分珍貴。

明朝

元代茶文化和茶具的發(fā)展同樣與其歷史發(fā)展相適，因保持游牧民族的生活習(xí)性，重武輕藝，因此茶及茶具的發(fā)展并未有明顯的改變，元代擔(dān)當(dāng)了承上啟下的角色。而進(jìn)入明代，茶具前期頗有返樸歸真之感，后又由節(jié)儉淳樸向紛華靡麗過渡，人們對(duì)茶道的藝術(shù)越來越精，對(duì)泡茶、觀茶色、酌盞、燙壺也更有講究。明人飲茶，重視茶味，講究茶趣，因此十分強(qiáng)調(diào)茶具的選配得體，茶具在實(shí)用性和藝術(shù)性上達(dá)到統(tǒng)一。受此影響，明代開始，茶具終于被完整定義，不再與食、酒等容器混用，主要指飲茶之器，延續(xù)至今。

明代的茶具主要以瓷器茶壺和紫砂茶具為主，人們不再追求茶湯和茶具本身的搭配，而是把注意力逐漸轉(zhuǎn)移到茶葉本身的韻味上。明代以前瓷器通常以青瓷為主，而后轉(zhuǎn)為白瓷，特別是青花和五彩極受人歡迎。例如人們現(xiàn)在所熟知的景德鎮(zhèn)青花瓷，藍(lán)白花紋交織徘徊于瓷器本身，釉質(zhì)彩料明亮清透，色彩素潔沁人心脾，有心曠神怡之感，增添其青花茶具的魅力。明代有名的茶具還有紫砂壺，它是由紫泥、紅泥、團(tuán)山泥燒制而成，胎質(zhì)細(xì)膩，透氣而不滲漏，耐熱而不破損。據(jù)《長物志》記載：“茶壺以砂者為上，蓋既不奪香，又無熱湯氣?！鄙皦乜梢员ＷC人們品味到茶葉高質(zhì)量的色澤與色香，所以砂壺被視為茶具中的佳品。紫砂壺講究對(duì)品茗、水質(zhì)、器具的美韻，既包含中國茶藝崇尚自然、古樸的一面，也融合了儒家道家喜平、內(nèi)斂的一面。

清朝

清代是一個(gè)多元的社會(huì)，民族融合，經(jīng)濟(jì)繁榮，清人的生活豐富多彩。康熙、雍正、乾隆“不可一日無茶”之上層社會(huì)的民族文化、精神風(fēng)俗也逐漸轉(zhuǎn)向民間大眾，使得茶具類型眾多，色彩多樣，同時(shí)配以琴棋書畫加持，將茶具制作與品茗藝術(shù)推向了新的高度。

清代茶具名目繁多，其釉彩、工藝及紋樣等都各有特點(diǎn)。清代的釉彩不同于明代，僅以紅、藍(lán)、黃、綠、絳、紫等幾種含量飽和的原色為主。清代手工藝人通過苦苦鉆研，調(diào)制出高達(dá)幾十種的中性間色釉，例如紅釉又分朱紅、柿紅、棗紅等，青釉又分冬青、豆青、豆綠等，使茶具瓷繪藝術(shù)的裝飾風(fēng)格更多樣獨(dú)特。此外，清代瓷器也大量使用創(chuàng)意性的加金抹銀等裝飾手法，創(chuàng)制戧金、炙金、描金、泥金、抹金、抹銀等種類，高超的新品種和新技術(shù)加持使得清代茶具藝術(shù)更為豐富多彩，欣賞性也得到提升。而茶具上的銘文繪畫也增添了茶具的人文性與藝術(shù)性，民間茶具筆鋒豪邁，寫意與寫實(shí)共存；御用茶具標(biāo)致規(guī)范，工藝繁復(fù)。

在中國文化的歷史長河中，對(duì)于茶文化的描繪與刻畫部分還體現(xiàn)在中國的絢麗文學(xué)中，以文以載道的精神傳承并傳播著中國茶文化的內(nèi)涵?！都t樓夢(mèng)》是作者曹雪芹傾注大量心血所完成的百科全書式作品，它的文學(xué)和藝術(shù)價(jià)值極高，一直以來各路學(xué)者為此前赴后繼、白首窮經(jīng)。曹雪芹將文字的精華唯美與品茶的修身養(yǎng)性相融合，《紅樓夢(mèng)》上下兩冊(cè)提到“茶”共有兩百七十余處，茶事約有三百余處，后更是有“櫳翠庵茶品梅花雪”一回專門品茶論水，進(jìn)行深刻的描寫與解讀。其精美茶具以“海棠花式雕漆填金云龍獻(xiàn)壽的小茶盤配以成窯五彩小蓋鐘”“一色官窯脫胎填白蓋碗”“綠玉斗”“貯藏梅花雪水的‘鬼臉青’茶甕”等著稱，曹雪芹將這些富麗堂皇的茶具栩栩展開于中國茶文化的美好風(fēng)俗畫卷之上，反映了明清之際茶具的精巧與繁華。

飲茶從物質(zhì)活動(dòng)轉(zhuǎn)向精神藝術(shù)活動(dòng)，茶具也隨之越來越精進(jìn)。除了滿足人們?nèi)粘ｏ嫴璧男枨笸?，茶具也被賦予了審美、精神內(nèi)涵等意義。在品茗這項(xiàng)高雅的精神藝術(shù)活動(dòng)中，茶、水、器、火四部分缺一不可，而這任何一個(gè)步驟都離不開茶具，“具”的選擇與使用可以直接決定“色、香、味、形”的終極形態(tài)。唐代茶具典雅蘊(yùn)藉，宋代茶具瑰麗絢爛，明清茶具返璞歸真……茶葉本身無法順著時(shí)間歷史的長河從遠(yuǎn)古時(shí)期流傳到現(xiàn)在，但是茶具可以，它是傳承茶文化的重要媒介。古人將各時(shí)期的茶具遺留給后人，正是等待茶的文化歷程被揭開。