最近，有個(gè)茶友問(wèn)了一個(gè)關(guān)乎茶具安全的問(wèn)題，他說(shuō)，陶瓷茶具中的重金屬超標(biāo)怎么判斷?購(gòu)買(mǎi)的時(shí)候需要注意些什么?
這個(gè)問(wèn)題的確是不少愛(ài)好陶瓷的茶友關(guān)心的，今天我們就來(lái)分析下。
首先，市面上大多數(shù)陶瓷制品都是經(jīng)過(guò)安全檢測(cè)的，只要是正規(guī)的陶瓷餐具，都是可以放心使用的。而且我國(guó)國(guó)家標(biāo)準(zhǔn)對(duì)于陶瓷用料的重金屬含量有嚴(yán)格的限定，所以大家不必過(guò)分擔(dān)心。
當(dāng)然，市場(chǎng)上也不乏一些低檔、劣質(zhì)的陶瓷類(lèi)產(chǎn)品的存在，對(duì)于這類(lèi)產(chǎn)品，大家挑選的時(shí)候就要注意一下了。
陶瓷茶具中的重金屬主要有鉛、鎘等，如長(zhǎng)期使用此類(lèi)陶瓷茶具，可能會(huì)造成人體慢性重金屬中毒，嚴(yán)重者可能損傷肝腎功能甚至致癌。
陶瓷產(chǎn)品的原料主要為坯身的原料(泥料)，釉面原料(釉料)以及字畫(huà)裝飾的原料(繪料)。在這幾種原料中，繪料都比較容易出問(wèn)題的，因?yàn)槿绻捎玫氖堑统杀镜幕ち系脑?，可能?huì)含重金屬超標(biāo)。
那么，挑選陶瓷產(chǎn)品的時(shí)候，應(yīng)如何避免呢?
主要可以從兩個(gè)方面來(lái)看，一是上釉工藝，二是燒制工藝。
陶瓷產(chǎn)品的畫(huà)面裝飾，大致可分為釉上彩、釉中彩、釉下彩。
所謂釉上彩，是先形成釉再上顏色，之后經(jīng)700~850℃燒制而成。由于顏料在釉的外邊，所以重金屬容易滲出。有專(zhuān)家指出，當(dāng)這種陶瓷與食物接觸時(shí)，其中的鉛可能會(huì)被食物中的有機(jī)酸溶解出來(lái)，這類(lèi)陶瓷產(chǎn)品更適合做擺件等。
當(dāng)然，釉上彩如果燒制工藝得當(dāng)，也可將鉛含量控制在安全范圍之內(nèi)，而且上面我們說(shuō)過(guò)，正規(guī)廠家生產(chǎn)的陶瓷，即便是釉上彩，也是符合國(guó)家安全標(biāo)準(zhǔn)的。
釉中彩，主要是燒制時(shí)令釉料熔融，使顏料滲入釉中，冷卻后被釉層覆蓋，所以安全性比較好。
而釉下彩的全部裝飾繪畫(huà)都是在坯體上進(jìn)行，之后再上釉，上釉完后經(jīng)高溫一次燒制而成，繪畫(huà)顏料完全在釉層內(nèi)。由于釉質(zhì)覆蓋住了顏料，不會(huì)讓其與食物接觸，所以安全系數(shù)是最高的。
那么，如何區(qū)分釉上彩與釉下彩呢?其實(shí)并不是很難，通過(guò)目測(cè)和觸摸能夠幫助我們辨別。
在觀察陶瓷制品時(shí)，如果繪畫(huà)的地方不如釉面光亮，而且手感不夠平滑，有凸起感，說(shuō)明這可能是釉上彩。
除了上釉工藝，還有一個(gè)因素就是燒制溫度了。
總體來(lái)說(shuō)，高溫?zé)苾?yōu)于中溫和低溫。高溫?zé)埔话闶侵?280℃~1350℃。在高溫的淬煉下，鉛、鎘等有害物質(zhì)會(huì)最大限度的熔出、釋放，含量將大大降低。而中、低溫陶瓷則多少存在安全隱患，所以這類(lèi)瓷器可做裝飾或做做果盤(pán)，避免受熱。
那么，該怎么分辨高溫瓷與中低溫的瓷器呢?
首先是看顏色。高溫瓷的釉色非常水潤(rùn)、清透，近似于優(yōu)質(zhì)玻璃的折光。而中低溫的釉面?；瘜颖容^薄，甚至能看到胎色，這主要是中溫瓷所用的釉料及繪料與高溫瓷不同，出來(lái)的效果往往比較粗糙。
另外，中、低溫瓷的胎質(zhì)更厚，由于中溫瓷燒制溫度低，燒結(jié)度低，質(zhì)地疏松一些，為了提高撞擊性，所以胎質(zhì)稍微厚一些。
還有一招敲擊瓷體聽(tīng)聲音。高溫瓷聲音清脆，接近金屬音，而中溫瓷聲音就會(huì)悶一些，這主要是二者密度不同決定的。
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紫砂壺常見(jiàn)的裝飾主要有兩類(lèi)：一是紫砂坯胎體上的裝飾；二是在紫砂壺表面的裝飾，以及結(jié)合這兩類(lèi)裝飾技法的多種裝飾手法的綜合運(yùn)用等。具體來(lái)說(shuō)，主要的裝飾技法有：泥繪裝飾、雕漆裝飾、描金裝飾、貼花裝飾，絞泥裝飾等等。
泥繪裝飾：
即是用紫砂泥化為泥漿，利用壺胎的附吸能力進(jìn)行堆雕繪刻、畫(huà)工細(xì)雅、其素靜精制，耐讀耐看文氣足。泥繪裝飾流行于清代十七世紀(jì)晚期。其工藝方法是在制作完工的壺坯上，須有一定濕度，用本色（制壺泥）或其它色泥，制成細(xì)泥漿，堆繪花鳥(niǎo)、山水或圖案紋樣。用泥漿堆畫(huà)，須有一定的厚度，恰似薄意雕的浮雕透視效果。
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▲清乾隆 無(wú)款堆泥繪山水圓壺
▲?乾隆 楊履康制 泥繪山水圖如意圓燈壺?
紫砂雕漆裝飾
是紫砂傳統(tǒng)裝飾技法之一，流行于明末清初。所謂紫砂雕漆，主要是以紫砂為胎，用朱漆一層層堆上，少則八、九十層，多則達(dá)一、二百層，待半干時(shí)描上畫(huà)稿，再用刀剔刻。花紋隱起，富貴華美，頗有莊重感。此法亦稱(chēng)作“剔紅”，亦名“紅雕漆”、“雕紅漆”。
傳世品時(shí)大彬《雕漆四方執(zhí)壺》，現(xiàn)藏北京故宮博物院。全壺體、嘴、把、鈕、口、蓋均用朱紅漆雕飾，唯底部為髹黑漆。展現(xiàn)出明代宮廷雕漆工藝富麗華貴的特點(diǎn)，同時(shí)也顯示紫砂雕漆裝飾工藝的順暢優(yōu)雅風(fēng)格。壺底部漆層下刻有“時(shí)大彬制”四字楷書(shū)款，為紫砂雕漆珍品。
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▲時(shí)大彬 雕漆四方執(zhí)壺
描金裝飾
是指在紫砂壺坯上描金的裝飾方法，一般用在貢品紫砂壺和外銷(xiāo)紫砂壺的制作上。其方法是先在描金的紋樣處涂上一層底釉，在?750℃一?800℃窯溫下燒成，再用金水在釉紋上描畫(huà)，然后再回爐燒制。制作描金紫砂壺一般都是兩個(gè)人合作完成，一個(gè)是專(zhuān)門(mén)的制壺巧匠，一個(gè)是專(zhuān)業(yè)書(shū)畫(huà)作者，因此通常落款會(huì)署上兩個(gè)名字。
描金紫砂壺的特點(diǎn)是壺坯看起來(lái)似有顆粒，但手感平滑，摸上去感覺(jué)溫潤(rùn)細(xì)膩；常用竹節(jié)形、圓弧形等壺式，壺形優(yōu)美典雅；由于描金書(shū)畫(huà)難度高，因此描金紫砂壺多出于宮廷名家之手。描金紫砂壺最大的亮點(diǎn)在于其形、工、書(shū)、畫(huà)接近完美，是紫砂壺中的極品。
貼花裝飾
其方法多用作花塑器上，用泥漿粘貼，裝飾在壺身上，壺蓋、壺把、壺頸等等位置。貼花在紫砂壺的裝飾中，就是先用泥塊切成小片，捏塑的花卉、花葉、花瓣等。再用竹片修飾成所需的題材形狀，用泥漿粘貼在壺體以此裝飾。
貼花裝飾題材廣泛，如梅蘭竹菊自然形態(tài)的植物等等都可以作為貼花的裝飾物，這種藝術(shù)的形式也給紫砂藝術(shù)增色不少，再在貼的裝飾上用工具對(duì)其進(jìn)行修飾，并且形成立體的效果，與壺體達(dá)到協(xié)調(diào)統(tǒng)一的藝術(shù)效果。
▲?外銷(xiāo) 貼花四方朱泥壺
▲ 底槽清 ?南瓜壺
紫砂壺絞泥工藝
是運(yùn)用兩種或兩種以上不同色彩的紫砂泥條，按設(shè)計(jì)要求疊放鑲嵌，再切成多色泥片，按打身筒做壺的程序捏搓、拍打成片制作砂壺，形成色調(diào)對(duì)比強(qiáng)烈的不規(guī)則的線條，恰到好處地在紫砂壺體上表現(xiàn)作者的裝飾意圖，充分體現(xiàn)出紫砂的古樸典雅和本民族的審美情趣。
絞泥壺的畫(huà)面是以壺身為載體，師法天然，絞泥為筆墨寫(xiě)意，或如峰巒疊嶂，或如江浪涌動(dòng)，或氣憤但愿勃發(fā)，或哲學(xué)理念，以求達(dá)至天人合一的藝術(shù)效果。
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紫砂壺歷來(lái)在工藝上可以分為花貨與光貨兩大類(lèi)。而世所普遍認(rèn)知，花貨易為、光貨難做。換言之，許多人認(rèn)為反璞歸真、光貨乃是紫砂藝術(shù)之上乘。其實(shí)，事物能歷千百年之傳承而未衰，必定有其存在的特定必然因素，紫砂壺中的花貨亦然！
紫砂壺中的花貨，如果按其裝飾藝術(shù)細(xì)細(xì)再分，又有書(shū)法、繪畫(huà)、金石、纂刻等諸類(lèi)裝飾藝術(shù)之別，甚至各種手法融于一體，整體中見(jiàn)其精華。眾所周知，一般的瓷器裝飾，大都以彩繪或噴彩為主、筆巧施畫(huà)面，但紫砂裝飾工藝卻是別樹(shù)一格，以刀代筆、以其獨(dú)特手法鐵畫(huà)銀勾、神韻怡然。然而紫砂裝飾藝術(shù)能沿傳百年的奧秘更在于實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)與藝術(shù)的結(jié)合，融合書(shū)法、繪畫(huà)等民族特色藝術(shù)，流派紛呈，使其藝術(shù)境界與藝術(shù)價(jià)值大幅提升。
紫砂裝飾藝術(shù)，如果細(xì)細(xì)追溯歷史可以回溯到宋代，那時(shí)實(shí)際上只是藝人用竹筆署名落款而矣，而時(shí)至明清，文人墨客對(duì)于茶道的鐘情，導(dǎo)致紫砂與書(shū)畫(huà)詞賦結(jié)合的必然，從此紫砂裝飾藝術(shù)蓬勃發(fā)展、流派紛呈，甚至流傳“壺隨字貴，字隨壺傳”之說(shuō)。而自九十年代以來(lái)盛行于紫砂裝飾藝術(shù)流派中的“紫砂塑器裝飾畫(huà)”更是以其新穎的表現(xiàn)形式別具一格！紫砂塑器裝飾畫(huà)，不流于傳統(tǒng)藝術(shù)手法，完全采用全新的表現(xiàn)手法，以紫砂“五色”的原色，以作者的思想情趣入畫(huà)，實(shí)現(xiàn)造型語(yǔ)言與裝飾語(yǔ)言的完美結(jié)合，追求“壺畫(huà)合一、相得益彰”之境界。
紫砂裝飾藝術(shù)源于宋代、歷史悠久，長(zhǎng)期以來(lái)形成了完整成熟的傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)手法——自然形體、寫(xiě)實(shí)裝飾。而紫砂塑器裝飾畫(huà)采用全新的表現(xiàn)手法，首先表現(xiàn)在采用純正的紫砂五色土原色原貌，充分展現(xiàn)無(wú)色土的色彩語(yǔ)言豐富美妙。紫砂被稱(chēng)為五色土之說(shuō)頗具神話傳說(shuō)色彩，相傳有一異僧行經(jīng)村落，奇呼賣(mài)“富貴土”，眾人皆笑其瘋癲，僧不以為忤復(fù)再呼“貴不欲買(mǎi)，買(mǎi)富如何？”遂引村臾上山，指點(diǎn)“黃龍”蘊(yùn)藏不盡富貴，言畢而去。村人發(fā)掘，果得一“五色繽紛土”，紅、黃、綠、青、紫 …… 燦爛光亮，奇麗眩目。自此之后，眾耳相傳，蜀山村民以奇土五色，燒制紫砂。勿須考證這一傳說(shuō)真?zhèn)?，即使多半為神話傳說(shuō)，但紫砂之五色確是無(wú)疑眾知的。質(zhì)性特殊的紫砂原泥，粘中帶砂、柔中見(jiàn)剛富有韌性，更獨(dú)特的是顏色鮮艷多彩——紫色的泥砂、烏色的黑砂、橘色的黃泥、猩紅的朱泥、黛色的綠泥，斑斑瀾瀾，被譽(yù)為“五色土”。紫砂塑器裝飾畫(huà)正是立足于這一點(diǎn)，充分展現(xiàn)紫砂五色的絢目多彩如畫(huà)，而成畫(huà)。先以天然美色成詩(shī)畫(huà)，宛如清水芙蓉去雕飾，再以尋常生活為畫(huà)卷，追求藝術(shù)自然無(wú)為之化境。舉例來(lái)說(shuō)，筆者作品《百?！氛峭怀鲋槐憩F(xiàn)效果?？v覽全壺，整體壺面大幅裝飾，運(yùn)用五色色彩變化自然、層次分明、深淺融洽。壺底部采用深褐色濃墨打底，稍上以深褐紅色，再上以橙黃淡色，至壺肩及壺蓋用以淺藍(lán)，使整個(gè)作品色彩自然變幻宛若天成，充分展現(xiàn)紫砂塑器裝飾畫(huà)在泥色配比運(yùn)用方面所著重的現(xiàn)代新潮意識(shí)。而在筆者的其他作品之中，也可以看出紫砂塑器裝飾畫(huà)泥色配比方面的獨(dú)到之處，而其中《荷塘蛙聲》、《世外桃源》更是在這基礎(chǔ)上，強(qiáng)調(diào)了以“自然生活為畫(huà)卷”這一主題特色。
紫砂塑器裝飾畫(huà)的成功所在，另一方面還著重于“以作者的思想情趣入畫(huà)”，講究作者創(chuàng)意與畫(huà)面語(yǔ)言的和諧統(tǒng)一，即所謂以意入畫(huà)。所謂“畫(huà)”，即是紫砂五色塑造的語(yǔ)言形象；而所謂“入畫(huà)”，即是把作者的思想情趣融入畫(huà)中，以紫砂塑器語(yǔ)言充分表現(xiàn)作者的思想情趣，作者創(chuàng)意的成功與否，與畫(huà)面語(yǔ)言表現(xiàn)有著直接關(guān)系?！遏~(yú)樂(lè)我心坦蕩》作品為例，畫(huà)面自然表現(xiàn)荷葉、游魚(yú)、戲鴨所組成的一幅荷塘風(fēng)景畫(huà)。整體壺型抽象荷塘而成，飽滿(mǎn)的形體由淺入深，順暢的主線與變化的曲線交織進(jìn)行，從而使壺體的順暢流線與荷葉的凹凸曲線形成動(dòng)靜對(duì)比，以增加形體的空靈感。游魚(yú)用淺浮雕鑲嵌而成，浮雕與繪畫(huà)相結(jié)合，達(dá)到與立體“戲鴨”成鮮明對(duì)照效果。最終使紫砂塑雕、浮雕、繪畫(huà)手法與作者的思想創(chuàng)意情趣有機(jī)結(jié)合，達(dá)到形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果。再如《春江水暖鴨先知》作品，以千古名句“蘆蒿滿(mǎn)地竹芽短，春江水暖鴨先知”入意，表現(xiàn)出作者“春江春潮春暖江南”的創(chuàng)意。 縱覽作品，以“一江墨綠春水綿延貫穿”入題，江岸千絲楊柳桃花盛開(kāi)，而“江中游鴨嬉戲”借以鋪開(kāi)畫(huà)卷，自然地完全展現(xiàn)“春江水暖鴨先知”這一主題意境。桃紅柳綠江南岸，畫(huà)面空間僅用幾縷春江水聯(lián)結(jié)，既在形式上使畫(huà)面均勻?qū)ΨQ(chēng)、協(xié)調(diào)統(tǒng)一，又在意境上表達(dá)出“春風(fēng)又綠江南岸”之境，突出表現(xiàn)“春暖”之意，起到畫(huà)龍點(diǎn)晴之效，衍生悠閑情趣和愜意情感。
紫砂塑器裝飾畫(huà)，除了著重“以色為畫(huà)”、“以意入畫(huà)”這兩點(diǎn)之外，還非常注意造型語(yǔ)言與裝飾語(yǔ)言的完美結(jié)合。造型語(yǔ)言與裝飾語(yǔ)言相輔相成，難以劃清界線。造型語(yǔ)言與裝飾語(yǔ)言結(jié)合的完美，應(yīng)像天然瓜果表皮的色彩和紋理，和諧自然而又完美、無(wú)法挑剔。然而紫砂作品畢竟是“人工合成”。制作工藝復(fù)雜，又經(jīng)爐火考驗(yàn)，裝飾語(yǔ)言與造型語(yǔ)言脫節(jié)現(xiàn)象，畫(huà)蛇添足、牽強(qiáng)附會(huì)之說(shuō)也是有的。一般來(lái)說(shuō)原因有二，其一裝飾觀念不正，忽略為主體造型服務(wù)，而把主體當(dāng)紙面，變成追求“純繪畫(huà)”語(yǔ)言；其二裝飾方法未抓住要點(diǎn)，而所謂的裝飾要點(diǎn)就是裝飾形象的影象與空間。所謂影象，即是裝飾形態(tài)的外輪廓形象，而空間就是指各外輪廓形態(tài)之間的空隙，二者構(gòu)成了裝飾語(yǔ)言的生命，運(yùn)用得宜，方能使形態(tài)鮮明清晰、骨架完整，給人以深刻印象。例如作品《飛龍?jiān)谔臁?，縱覽以家喻戶(hù)曉的“龍”的形象占據(jù)整體畫(huà)面，充分結(jié)合外輪廓形態(tài)，再以嵌、繪、描、塑、雕等各種技法結(jié)合“空間”表現(xiàn)“龍”這一主體形象。另外細(xì)說(shuō)的話，該壺在“龍”這一形象表現(xiàn)上運(yùn)用了熟練的微刻、微雕手法，用鏤空、鑲嵌、細(xì)刻、浮雕等手段，使其龍須、龍麟、龍眼、龍爪處理各不相同，精致而細(xì)膩，再配以云霧、噴水等畫(huà)面，使人在欣賞畫(huà)面的同時(shí)，充分體驗(yàn)紫砂工藝技法的歷史傳統(tǒng)、深厚基礎(chǔ)。?
紫砂塑器裝飾畫(huà)，在探索中逐步走向成熟，在紫砂藝海中別起一帆，以色為畫(huà)、以意入畫(huà)，以高絕的裝飾語(yǔ)言結(jié)合造型語(yǔ)言，追求“壺中畫(huà)，畫(huà)中壺，壺畫(huà)合一”的極境，勢(shì)必會(huì)隨紫砂歷史長(zhǎng)河源遠(yuǎn)而流長(zhǎng)。
